本文目录一览：
- 1、大平调名家名段有哪些？
- 2、大平调的介绍
- 3、大平调来源有什么历史背景？
- 4、大平调名家名段有哪些?
- 5、大平调的表演艺术是怎样的？
大平调名家名段有哪些？
大平调名家名段有：
《山海关》、《包公碑》、《长坂坡》、《斩黄袍》、《辕门斩子》、《白玉杯》、《阴阳扇》、《五虎拜寿》、《胭脂配》、《打南阳》、《煤山恨》、《王莽篡朝》、《杨广篡朝》、《司马貌告状》、《铡美案》、《铡梁友辉》。
《大登殿》、《收姜维》、《老羊山》、《收吴汉》、《收岑彭》、《收卢俊义》、《鸡爪山搬兵》、《下高平》。
大平调特点
大平调的脚色行当中，黑脸和红脸居于主要地位，形成剧种的重要特色。其表演气势恢弘，场面宏大，唱、做、念、打并重，粗犷豪放，刚中带柔。
大平调唱腔音乐属于梆子腔系统，为板式变化体，在音乐板式结构上与山东梆子和豫剧多有相同之处，但是在艺术风格上远比豫剧更加粗犷，较有山东地方特点，尤其是东路调。
大平调的介绍
大平调是流传于中原五省的汉族戏曲剧种之一，声腔属于梆子腔系统，流行地区以曹州（今菏泽市）为中心，跨冀、鲁、豫、苏、皖越五省边缘地带，西到郑州、陈州（今淮阳），南到徐州、亳州，北到大名、磁州，东到济宁、兖州，号称流行五省八州。由于它的定弦、唱腔都比号称高调的山东梆子、定名反调的横笛梆子（即河北梆子）低，所以称为平调。又因它使用的梆子长50厘米、5斤多重，当地观众也叫它“大油梆”。故又称为大梆戏、大油梆。二十世纪五十年代之后通称为大平调。 大平调在黄河以北的广大地区有着很大影响，逐渐形成三个支派，即东路平调、西路平调和河东平调。2006年5月20日，大平调经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
大平调来源有什么历史背景？
明代初年，中原一带灾荒连绵，歉收达6年之久。河南的安阳、磁县、清丰、南乐和濮阳诸县流民逃难开封乞讨度日。
当时，开封有讴戏班，逃荒百姓见以艺求食较登门讨要略胜一筹，就想在戏班学戏，但是戏班对学徒的要求很高，所以大部分老百姓都被戏班拒绝了。在进班学戏不成的情况下，难民们白天跟着戏班撵台边看边学，夜间露宿房前屋后，串词对戏。
后来，中原的收成渐渐好转，难民相继回到了乡里。这时，在濮阳街头出现了打三节的艺人沿街叫讨。他们后来又借鉴民间武术班用的大铙、大钗作硬乐，其走场动作则请民间拳师教习，加上民间土乐器大弦、二弦、三弦，形成了一种新的戏剧，称为“土梆子”。
他们屡经排练，始作“板凳头”演出。初仿开封的河南讴，因调高够不着，遂用大本腔，好噪音者则偶尔沿用高八度的河南讴，之后结合本地语言，逐渐形成了一种别于河南讴的新的曲调。后来又加进卖油用的枣木梆子，故有“大油梆”之称。
到了1728年的清代，濮阳陈家屯陈姓艺人组建平调专业班，正式对外演出。因原来称呼不雅，并且因为它的腔调较河南讴缓平，遂改名为“大平调”，因起源于濮阳，故又称“开州平”。
清代道光年间，濮阳出现了多个大平调班社，除个别演出为窝主自娱自乐外，大都为外出谋生，且出现了窝班对戏竞争。
到了清代光绪年间，濮阳大平调进入黄金时代，洪家班、范家班、万家班成鼎足之势，素有“南乐万、清丰洪、濮阳有个开州平”之说。
范家班约建于1821年左右，初由渠村业庄金考和淤河西王道亭为业务大领，后由县衙班头姓范绰号“花狸虎”作管主，至四世管主范文庆时，由外承班改为内承班，演职员固定在45至50人。范家班阵容整齐、行当完备、名演员多，活动区域大，西至太行，北达冀中，南抵大河，东入聊城。
洪家班，据洪家七世管主家谱可知，洪家班大约建于1745年，洪家班创始人为清丰县西关大户洪从心。传至五世管主洪秀，是洪家大平调最叫响的年代。六世管主洪宝仁，爱戏轻财，班内名角辈出，盛演不衰。
南乐万家班是1897年，由河北传固红脸马子盖和清丰屯上黑脸叶德胜为首拼班组成，南乐东街衙门八班总头目万年合为管主。1928年万年合去世，万家班由其
大平调名家名段有哪些?
《下高平》、《下燕京》、《下江南》、《反阳河》、《晋阳关》、《收姜维》、《百花亭》、《战洛阳》等。大平调（又名大油梆、大梆戏），是河南省、山东省地方传统戏曲剧种之一，国家级非物质文化遗产之一。
介绍：
大平调起源于明代中期，主要流行于豫北、鲁西南及豫东、皖北、冀南等地，至今已有五百多年的历史。大平调的唱腔音乐属梆子腔系统，因比山东梆子、河南梆子、河北梆子的音调低，故称大平调。
它的音乐板式结构多与豫剧相同，艺术风格则比豫剧更加粗犷火爆。大平调在黄河以北的广大地区有着很大影响，逐渐形成三个支派，即东路大平调、西路大平调和河东大平调。
大平调的脚色行当中，黑脸和红脸居于主要地位，形成剧种的重要特色。其表演气势恢弘，场面宏大，唱、做、念、打并重，粗犷豪放，刚中带柔。
大平调唱腔音乐属于梆子腔系统，为板式变化体，在音乐板式结构上与山东梆子和豫剧多有相同之处，但是在艺术风格上远比豫剧更加粗犷，较有山东地方特点，尤其是东路调。
大平调的表演艺术是怎样的？
大平调的特点可以用“俗”字来概括。这里的“俗”是相对“雅”而言，意谓通俗，大众化。与流行于上流社舍，温文尔雅、细打慢唱的昆曲、京剧相比，河南大平调作为地方戏曲，则长期流行于乡野村间。
大平调从农村生活中汲取养料，将豫北一方的风俗、文化、审美、好尚融入其中，从节奏明快、热闹的乐器，朴实、高昂的唱腔，通俗易懂地唱词到豪爽、酣畅的表演，无不体现了豫北人民的粗犷性格。
大平调的行当划分，传统为生、旦、净、末、丑五行，但艺人们不习惯这种分法．五生五旦五花脸的分法将“末”归入了生行，将“丑”纳进了花脸。花脸行即原来的净行，后来包括除红脸以外的所有面妆角色。
按大平调艺人的习惯，五生五旦五花脸中五生包括娃娃生、小生、二红脸、大红脸、老生。五旦包括花旦、闺门旦、丑旦、青衣、老旦。五花脸包括三花脸、二花脸、大花脸、白脸、大黑脸。
五生五旦五花脸的分行，是艺人们对主要角色类型的笼统分法，实际上各行中还有文与武，老与少，正与副，俊与丑等区别。另外，诸如兵勇、小虎、门军、太监、刀斧手、宫娥等杂役角色并未包括在内。
大平调被观众认为是“大戏”，一般剧目占角色部很多，除了大黑脸，大红脸、老生，青衣、老旦等几十文身角色外，其他的角色往往需配有双套或三套的演员，才能开动本戏，如常演的剧目《反棣州》其中就有主要角色10余个，涉及生且净末丑50行当。再如杨家戏《闯幽州》，占角更多，除了杨继业和七郎八虎父子9人外，还有赵德芳和北国将帅数人。
大平调旧班社的艺徒要练基本功，有唱念做打四项，唱功主要练吐字发音，大平调的声腔多用喉音，没有较高造诣的艺人，往往不善用共鸣音，且宜犯吐字不清的毛病，因此，吐字的训练便成为首要的任务。
练腔时，先字而腔，要求练至吐字如珠落玉盘，行腔似行云流水方可，不管声大声小，要叫台下明了，正所谓“戏好唱，白难说”。旧时观众听戏，也叫看戏，意谓出来“听”之外，“看”也是同等重要的一项。
若看了一台劣等戏、散戏后观众常说：
抬头往上看，站了一大片，哭笑一个脸儿，张嘴不沾板，走台一瘸一拐儿，这班戏，一坑埋！
这说明除了唱以外，观众是很看重表演的。入班艺徒亦先是练腿、腰功，主要是踢腿，摆脚、旋腿，二起跳、涮腰、下腰、单双叉、趴虎和武功等。
手的训练主要讲究手势和指型，一般有云手、兰花手、推手、拱手、抖手、遮雨手、遮阳手、遮羞手、抄手，哭介手、笑介手，女红手、示数手、英雄指，五指耙等。
大平调艺人很注意眼神的运用，讲究“眼随手转，意到眼行”最怕“唱戏不用眼，哭笑一个脸”。常练的眼神有哭眼、笑眼、怒眼、恨眼、慧眼、惊眼、羞眼、秋波眼、贼眼、疑眼、转眼、气杀眼等。
台步功是表演的基本功，台步的好坏，对一个艺人身段的优劣起至关重要的作用，台步有丁字步、弓步、醉步、碎步，踱步、蹉步、矮步、叠步、蹭步、滑步、垫步、跑圈、退步、云步、蹦步、错步、涉水步、虎步、踱步等，另外还有漂须功、翎子功、扇子功、水袖功和甩发功等。
大平调对各行当的造型有不同要求，如生行，老生要稳，大红脸要正，二红脸要英，小生要雅，娃娃生要欢。旦行，丑旦会闹，老旦持重，青衣、闺门害臊。花脸行亮相会瞪，表演会蹦，大白脸会狠，大黑脸刚正。丑会卖乖，会打俏，不瞅瞎胡闹。
对各行当亮相出手的要求，也有明确的规定，如花脸过头五指耙，红脸过膀平耳，小生平肩，包头不能过胸。因大黑脸、大红脸、青衣、老旦等角色重唱功而不强调身段，二红脸与武生、花脸等角色又多边打边唱，往往会出现唱与动一带而过的情况，故有“粗梆戏”之说。
大平调的唱腔音乐属于梆子腔系统，为板式变化体，在音乐板式结构上与山东梆子和豫剧多有相同之处，但是在艺术风格上远比豫剧更加粗犷，较有山东地方特点，尤其是东路调。
大平调的唱腔与山东梆子大体相同，但是发声一般都用真嗓，唯慢板、拐头钉等板式起板时，尾声使用极高的假嗓。主要伴奏乐器有大弦、二弦、三弦、大梆、大号等。在大平调的角色行当中，黑脸和红脸居于主要地位，形成剧种的重要特色。其表演气势恢弘，场面宏大，唱做念打并重，粗犷豪放，刚中带柔。
由于平调历史悠久，它的板腔体的唱腔风格独特，音乐曲牌雄厚。存留下来的曲牌有“水上漂”、“滚龙珠”等130多个。传统笛牌有“爬山虎”、“紫金杯”等30多个。唱腔板头有慢板、二八板、流水板、三板、正板、倒三拨、一串铃等30多个。
在唱法上，大平调用真声吐字，假声行腔，甩腔时翻高八度，后音挂“讴”，声激音扬，极富韵味。
大平调在唱腔的节奏、速度变化方面，梆子起主要作用，大平调使用的是大梆子，以枣木制成。演奏时，左手承托梆子，右手以棒相击，音色沉厚浑实。因此也有俗话说：“四大扇，两杆号，一听就是大平调。”
大钗、尖子号，而这正是大平调的特色。大铙和大镲二者合称“四大扇”。尖子号，又称“大号”，状如喇叭，颈细而长，下有音碗，上有号嘴，吹时声音尖细而高亮，不能吹奏音阶。
在演出中，尖子号把战马长嘶、号角悲鸣，枪林刀海，杀声震无的大战争场面表现的有声有色，气氛十分强烈。对一些雄壮气氛的烘托是旁无莫及的。它往往使观众具有身临其境之感，倍感精神振奋。
大平调擅演袍带戏，多以净行领衔，每当红脸或黑头出场，大梆、大镲、大铙、大鼓、尖子号齐鸣，颇具雄浑悲壮萧杀之风味，气势轩昂，让人热血沸腾。
大平调流行在黄河以北，豫、鲁、冀交界处，系北方语言系统，用的中州韵。“中州韵”是河南乃至整个北方剧种在唱、念时使用的种字音标准。
中州韵无入声，而只有阴平、阳平、上声、去声，唱白均是当地土语的对偶句，词格多变化，最常见的是“二、二、三”、“三、三、四”7字、10字的上下韵结构。另外还有9字、5字、11字韵等鲒构。齐言对偶句词格和上下句音乐结构是板式变化体戏曲的本质特征。
大平调采用的13辙韵脚分类，是上下对句，往往同种板式一韵到底。如《高老鹞观星》中，高老鹞唱段：
昨晚做梦好怪哉，赤须龙从天降下来。临起身把某的盔缨采，摇头摆尾再不来。
河南大平调计有传统戏620本，据口传手抄出180多本，存留下来的河南大平调剧目目录有219本。大平调剧目多为袍带戏，故事出自《封神演义》、《东周列国志》、《三国演义》及唐代、宋代、明代的传说。
所以，大平调剧目形成了以演“铡、收、反、搬”的公案戏和征战戏，如《张仪伐苏秦》、《陈平打朝》、《收岑彭》、《收吴汉》、《诸葛亮祭灯》、《空城计》、《下高平》、《铡赵王》、《铡美案》、《收姜维》、《地塘板》、《游四门》、《反徐州》等。
大平调剧目中最重要的是以黑脸和红脸为主的戏．大黑脸多为文身，常代表戏中忠勇刚直—类的角色人物，重唱功，不太讲究功架。一般艺人只要嗓音浑厚宽洪，假嗓净亮，便可一长压百丑。
任何一个大平调的演出团体，至少需有一位出名的黑脸艺人扛大梁，否则便不会被社会接受。大平调动铡戏是看家戏，如《铡赵王》、《铡美案》、《铡郭槐》、《铡梁友辉》、《铡郭松》、《铡包勉》等，又因每以大黑脸包拯为主要角色，所以大黑脸戏又以包家戏为重点节目。
包拯是平调剧种的一个大梁角色，在大平调的传统剧目中，相比黑脸戏，又以红脸戏占的比重最大，大红脸角色亦为文身，以唱功取胜，在一般红脸戏中的八贤王即此类角色，如《闯幽州》、《篡御状》、《提寇》、《审潘》、《松幡林》、《海瑞朝南顶》、《白玉杯》和诸多三国戏等，皆以大红脸为主要角色。
二红脸又叫“马上红脸”，必须文武皆通，唱打娴熟，是大平调剧目中最活跃的角色行当，也是一个多角行当。由于太平调剧种的特点，二红脸角色往往边打边唱，所以二红脸又是比其他角色行当最需卖力气的一种角色。
如《收姜维》中的姜维，《下高平》中的赵匡胤，《千里送京娘》、《斩黄袍》、《骂殿》、《下南唐》、《困河东》、《下高平》和《下燕京》等诸多赵家戏、杨家戏、岳家戏、水浒戏、东汉戏、三国戏等皆以二红脸为主要角色。
大平调的剧目与民众生活非常接近，常应古庙会和敬神演出，大平调剧目除了袍带戏外，还有红、自、寿、圣四大“挂中堂戏”，如应喜事用的《麒麟送子》、《刘玉娥招亲》、《双官诰》等。应丧事的《哭红堂》、《武大郎哭爹》等。应庆寿用的《八仙庆寿》、《七子八婿献寿桃》等，敬关帝用的《斩蔡阳》等，敬阎王用的《唐王游地狱》等，敬火神用的《火牛阵》等。
大平调的表演很本色，形式简单，表演真实、舞台形象接近于农民的实际生话，符合农民的善恶标准，大平调在表演艺木方面和其他戏曲剧种的舞台规律有相同之处，也有自己独特风格。
大平调的表演粗犷、豪迈、雄伟，动作幅度大，云手划大圈，盘腿跨大步，站立一尊塑，武打档子架子大，动作大，直来直往，真枪真刀，精炼紧张，加之战鼓、大锣、大铙，大钗的配合，尖子号嘶鸣，使战场气氛十分强烈，使观众犰如身临其境，精神振奋。
豫北谚语：“大弦戏是囫囵架，大平调是半个架”，这是说与曲牌联套体的大弦戏相比，大平调的身段造型和程式动作比教简单，形有余而意不足。
总之，大平调表演粗犷、豪放、刚劲、有力，精中见细，刚中有柔，并且戏剧曲目丰富，是深受群众喜爱的地方剧种。
End
